Weedle » Illustration

Gally, dessinatrice et blogueuse

Fred — Thu, 17 Dec 2009 16:00:53 +0000

Très connue dans la blogosphère BD, Miss Gally (ou Gally pour faire plus court) est une jeune dessinatrice de 28 ans bourrée de talent et qui est actuellement en train de se faire une place au soleil dans le monde de la BD. Elle est ainsi l’auteur d’œuvres mémorables telles que Sale Morveuse (mars 2008) ou encore Mon Gras et Moi (juin 2008). De même, elle anime depuis quelques années un blog: le blog de Gally.

Gally, plus communément connue sous le véritable nom de Véronique Danac, fait partie de ces artistes au parcours particulièrement atypique. Née à Nice, elle vit une enfance tout-à-fait normale, à laquelle succède une adolescence encore plus normale, avant de rentrer dans une école de commerce et de partir, ensuite, vivre une année à Amsterdam. Elle revient ensuite à Paris et enchaine les petits boulots avant de rejoindre son compagnon à Brest, où elle séjourne toujours.

A la fois drôles et touchants, ses dessins sont essentiellement autobiographiques et traitent le plus souvent de ses expériences et de son vécu. Si vous souhaitez la rencontrer, il faut savoir qu’elle fréquente assidument le Festiblog.

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Wei Yan, peintre et illustrateur

Fred — Tue, 08 Dec 2009 16:00:55 +0000

Cette fois encore, c’est le plus grand des hasards qui m’a conduit jusqu’au travail de Wei Yan, un peintre et un illustrateur chinois de talent qui semble avoir beaucoup de choses à dire. Ces œuvres, à la fois loufoques, cruelles et terriblement fascinantes, viennent frapper directement notre imaginaire et ne nous laissent pas indemne. Un travail remarquable, très stylisé, et qui vous plaira sans doute autant qu’à moi.

Wei Yan fait partie de ces artistes que l’on reconnaît d’un seul coup d’œil. Si ses créations ont toutes des thèmes différents, son style reste unique. Ses personnages sont détaillés avec le plus grand soin, on se surprend à découvrir sans cesse de nouvelles choses. Un travail vraiment remarquable, ce qui explique sans doute pourquoi l’auteur a été retenu par Levi’s pour une de ses campagnes.

Pour en finir avec cette courte présentation, on précisera juste que le site officiel de Wei Yan est disponible à cette adresse et que toutes ses oeuvres sont accessibles par l’intermédiaire de son Behance.

David Lanham, illustrateur et graphiste

Fred — Tue, 01 Dec 2009 15:00:31 +0000

David Lanham fait partie de ces illustrateurs attachants dont l’univers original ne peut que nous troubler et qui n’est pas sans rappeler les films de Hayao Miyazaki, qu’on ne présente plus. Et le plus beau, dans l’histoire, c’est qu’il ne fait pas que dessiner. Non, il propose également sur son site officiel des fonds d’écran et des icônes à télécharger gratuitement et librement. Et pour tout vous dire, ses fonds d’écran tournent même en boucle sur mon Mac.

Magnifiques, non ? Très colorés, ces différents fonds d’écran s’accordent avec toutes les ambiances. On remarquera au passage le soin tout particulier qui a été apporté aux différents personnages ainsi qu’aux nombreux jeux de lumière. Et comme vous pouvez le voir ci-dessous, les icônes qu’il propose ne sont pas en reste. Du très bon boulot et un artiste à surveiller de prêt.

Manu-XYZ, dessinateur et graphiste

Fred — Wed, 25 Nov 2009 16:00:10 +0000

Pour le présenter en quelques mots, Manu-XYZ est aux blogs BD ce qu’est la Toyota Prius au marché de l’automobile. En effet, c’est un véritable OVNI, de ceux dont on ne croise pas souvent la route. Véritable artiste, aussi doué au crayon qu’au fusain qu’à la craie, il fait également partie de ces personnes qui nous donnent envie de prendre une feuille blanche et de laisser libre court à notre imagination. Oui, le genre d’artiste qui mérite d’être connu et dont il faut absolument parler.

Plus qu’un dessinateur BD, Manu-XYZ s’impose comme un véritable artiste. Possédant de multiples facettes, il est capable de créer en utilisant de nombreuses techniques et de nombreux outils : le crayon, le fusain, la craie ou encore la pierre noire n’ont aucun secret pour lui. Pour aller plus loin, on pourrait même dire qu’il possède son propre style et son propre univers. Parfois sérieuses, parfois drôles, ses notes s’imposent systématiquement comme une véritable bouffée d’air pur.

Si vous souhaitez le rencontrer et obtenir une dédicace, il faut savoir que Manu-XYZ a participé au Festiblog 2009. Mais le meilleur moyen de découvrir son univers, c’est encore de vous rendre sur son blog. Vous y trouverez des planches, des essais et des notes qui vous permettront de découvrir l’homme et le personnage.

Julien Canavezes, illustrateur et graphiste

Fred — Tue, 03 Nov 2009 16:00:58 +0000

Pour ce tout premier article dédié aux portraits d’illustrateurs et de graphiste, j’ai sélectionné Julien Canavezes, que vous pouvez découvrir sur son site personnel, Toyz Machin. La raison est complètement simple, le fond d’écran qu’il diffuse depuis quelques temps orne la plupart de mes machines. Et lorsque vous découvrirez son travail, vous comprendrez facilement pourquoi.

Avant de commencer, il faut préciser une chose. Julien Canavezes n’est pas qu’un illustrateur. De ce que j’ai pu voir sur Toyz Machin, il s’illustre également dans bien d’autres disciplines. On peut citer le web, le print, les animations, les jeux en flash ou encore… les peluches ! A ce sujet, on pourra noter qu’il vend ces dernières, ainsi que d’autres produits, sur sa boutique personnelle.

Pour le reste, si vous cherchez un bon graphiste pour vos projets personnels, Julien peut tout-à-fait convenir puisqu’il est également freelance.

Monkey Boy, une BD pas comme les autres

Fred — Tue, 27 Oct 2009 08:00:19 +0000

C’est une fois de plus au cours de mes pérégrinations sur Behance Network que j’ai découvert le travail de David Sossella, un dessinateur bourré de talents. Parmi les différentes œuvres exposées, il y a en a une qui a retenu toute mon attention : sa bande-dessinée Monkey Boy dont il a décidé de présenter quelques planches sur son portfolio. Et si vous aimez les ambiances étranges, exotiques et les histoires d’amour improbables, cette dernière risque de vous plaire énormément.

Réalisée initialement pour Species Magazine, Monkey Boy est une bande dessinée improbable qui nous vient tout droit de l’esprit de l’illustrateur italien David Sossella. Elle raconte l’histoire d’un gamin à longs bras qui rêve de liberté et qui décide du coup de s’enfuir du laboratoire dans lequel il est enfermé. Après quelques heures d’errance, il finira par tomber sur un cirque et sur une étrange fillette albinos qui ne le laissera pas indifférent. Je vous propose de découvrir ici les deux premières planches de la bande dessinée. Pour lire le reste de l’histoire, il vous suffit de vous rendre sur le Behance de David.

Et pour le plaisir des yeux, voici d’autres créations de cet artiste peu commun. Comme vous le constaterez sans doute, si ses créations changent parfois selon le matériel utilisé, son style reste unique. On notera simplement que d’autres œuvres sont disponibles sur son Behance. Si vous aimez son travail, n’hésitez pas à le lui faire savoir en lui envoyant un commentaire.

Yuta Onoda, illustratrice de l’imaginaire

Fred — Fri, 23 Oct 2009 10:00:16 +0000

Contrairement à ce que son nom laisse présager, Yuta Onoda est une illustratrice québécoise dont le style unique est une véritable invitation au voyage. Visiblement très appréciée, elle participe à de nombreux évènements et est présente dans de nombreux magazines, en ligne ou pas. Et pour en finir avec cette courte présentation, on précisera que ses illustrations peuvent être commandées par l’intermédiaire de sa boutique en ligne et que vous pouvez les découvrir directement depuis son Behance ou bien depuis son blog.

30 tutoriels pour apprendre à dessiner des personnages de mangas

Fred — Thu, 08 Oct 2009 12:16:47 +0000

Même s’ils ont commencé à arriver en 1978, les mangas se sont vraiment imposés en France en 1990 avec la sortie de l’oeuvre phare de Katsuhiro Otomo : Akira. Ensuite, tout s’accélère, avec des séries inoubliables comme Dragon Ball (1993), Ranma 1/2 (1994), Appleseed (1994), Crying Freeman (1995) ou encore Gunnm (1995). Aujourd’hui, le manga est bien installé et de plus en plus de français s’intéressent à cet univers si typique. Il ne m’en fallait pas plus pour vous proposer 30 tutoriels gratuits qui vont vous permettre d’apprendre à dessiner des personnages de mangas.

Alors attention tout-de-même car tous ces différents tutoriels n’en sont pas forcément. Loin de moi l’envie de vous piéger, mais je préfère vous prévenir : certains d’entre eux sont simplement des modèles à reproduire. Si on ne devient forgeron qu’en forgeant, il en va de même pour le dessin. Cela dit, rassurez-vous car vous trouverez également dans cette sélection des guides très bien faits qui vous permettront de comprendre comment se dessinent certains éléments.

1. Apprendre à dessiner les personnages

Ces différents tutoriels et modèles vous permettront d’apprendre à dessiner des corps. Certains d’entre eux insisteront sur des zones bien spécifiques comme les yeux ou les mains, d’autres resteront plus généralistes et s’attacheront à vous expliquer comment produire un dessin dynamique.

1.1. Apprendre les proportions

Même si les mangaka exagèrent souvent les proportions de leurs personnages, ils obéissent toutefois à de nombreuses normes en la matière. Et justement, les tutoriels qui suivent vont vous permettre de vous familiariser avec ces dernières.

1.2. Apprendre à dessiner les visages

Lorsqu’on dessine un personnage, il est nécessaire de bien insister sur les éléments du visage. En effet, un visage bien réussi, c’est presque un dessin de gagné. Certes, le visage ne fait pas tout mais un personnage possédant un beau regard sera toujours plus agréable.

1.3. Apprendre à dessiner les expressions des visages

Apprendre à dessiner des visages, c’est une chose, mais il est important aussi d’insister sur les expressions. En effet, ce sont ces dernières qui rendront vos dessins plus réalistes, plus humains et donc plus convaincants.

1.4. Apprendre à dessiner les cheveux

Là encore, la place des cheveux dans une composition est très importante. Généralement, ils permettront de rendre un dessin plus dynamique, ce qui se remarque par ailleurs dans toutes les scènes d’action de Gunnm.

1.5. Apprendre à dessiner les membres

Lorsqu’on demande à un dessinateur ce qui est le plus difficile à dessiner, il répond généralement toujours la même chose : les mains et les pieds. Justement, ces tutoriels et ces modèles vous permettront de travailler sur ce point.

2. Apprendre à dessiner les vêtements

Là encore, les mangaka ont une manière très particulière de dessiner les vêtements de leurs personnages. Ces différents tutoriels vous donneront toutes les pistes nécessaires pour parfaire vos créations ou vous familiariser avec ce style.

3. Apprendre à créer un manga

Maintenant que nous savons comment créer des personnages et comment les habiller (c’est important), nous allons nous intéresser à la création d’un manga à proprement parlé. Là encore, ces tutoriels vous permettront d’en savoir plus et d’apprendre à vous organiser pour être le plus productif possible.

Crédits Photo

Nook, illustrateur et dessinateur

Fred — Fri, 02 Oct 2009 09:53:55 +0000

Venant tout droit de Brooklyn, Nook fait partie de ces nombreux illustrateurs que j’ai découvert par l’intermédiaire de Behance Network, que je recommande au passage à tous les amateurs d’arts numériques. Son style à la fois unique, minimaliste et touchant m’a immédiatement séduit et j’ai donc eu envie de vous présenter ses œuvres au travers de ce modeste billet. Précisons d’ailleurs que toutes ses créations sont disponibles à la fois sur son Behance et sur son site personnel.

Dmitry Ligay, illustrateur, peintre et dessinateur

Fred — Tue, 29 Sep 2009 12:24:10 +0000

Cette fois, c’est un artiste de l’Uzbekistan que je vous propose de découvrir dans ce portrait. Dmitry Ligay, puisque c’est son nom, peut être décrit comme un touche à tout. S’il aime dessiner, il apprécie également la peinture ou encore le collage. Ses œuvres, à la fois insolites, drôles, cruelles et mélancoliques viennent directement frapper notre imaginaire et nous emportent dans une folle balade dont on a beaucoup de mal à revenir. Quoi qu’il en soit, j’espère que vous apprécierez son travail autant que moi.

En ce qui me concerne, j’aime beaucoup le côté destructuré de ses créations. Qu’il s’agisse de ses illustrations ou de ses collages, on reconnaît son style si particulier. Si vous avez envie de découvrir d’autres oeuvres de cet artiste, vous pouvez vous reporter aux illustrations qui suivent ou bien aller découvrir son portfolio sur Behance.